Mémoires Nomades | Sophie Debazac

collage sur papier et détail

Sophie Debazac

''J’ai la chance d’assouvir 2 passions : le Sahara et l’étoffe.

La rencontre avec le désert a été déterminante dans mon chemin de vie. Au fil du temps, depuis près de 30 ans, chaque voyage reste un émerveillement, ponctué et enrichi des rencontres qui ont tissé des liens profonds. Le Sahara s’est imposé comme le thème central de mon parcours artistique jusqu’à ce jour.

D’une formation peinture à l’École Nationale des Beaux-Arts de Nancy, je suis passée à l’Art Textile. J’aime explorer les techniques les plus variées pour façonner mon ressenti, je plie, je plisse, je froisse, je couds, je brode, je tricote, je sculpte le tissu… A travers les cotonnades, les voiles, la laine, les cordes…, les émotions jaillissent et une création prend forme.
Je poursuis mon voyage ! Les « Mémoires Nomades » constituent une seconde facette de mon travail, associées plus précisément à la Mauritanie. Les melehfas des femmes m’ont conquise tant par leur matière que par la richesse des impressions et des coloris. Lorsque je marche dans le désert, je glane ici ou là, des morceaux de tissu échoués sur le sable, accrochés à des branches d’acacia ou à des buissons épineux. J’aime rapporter ces traces de vie laissées par les nomades, le plus souvent à proximité d’un campement ou près d’un puits.

Avec le temps, ces fragments de vie allaient devenir poussière. Jouer avec la transparence et les couleurs est très jubilatoire pour moi ; à travers mes collages je leur offre une nouvelle existence, un hommage à ces femmes et à ces hommes du désert.
Chaque création est unique.

Le travail de mémoire de l’étoffe va se poursuivre dans une nouvelle aventure, un ami mauritanien a eu l’idée lumineuse que ces « nouveaux motifs » soient imprimés sur du tissu vierge. Les premiers essais du teinturier sont très encourageants ; d’un vêtement usé, il naît un nouveau, la boucle est bouclée.''

Sophie Debazac, 2018

        Pour découvrir son travail visitez le site de l'artiste sophiedebazac.com

Collages par Birgitte Daddah

Avec Collages, l'artiste Danoise résident à Nouakchott,  Birgitte Daddah, nous présent une autre facette de son travail de création.

Connue pour ses tapisseries en soie, coton et broderie ou elle utilise la technique du cabin-log, ce travail de collage ou elle assemble des petites morceaux de tissue pour créer des tableaux est moins connue.

Inspirée des traditions de la miniature Persane et de l'Orient on découvre des personnages, des minarets et scènes de vie de la Mauritanie.

Birgitte utilise une palette de couleurs vives plein de textures due a sa choix et mélange de textiles. 

Vous pouvez découvrir ses tapisseries ici

détail, minarets, 2017

Symphonie de Couleurs, art textile par Birgitte Daddah

Née au Danemark Birgitte Daddah vit et travaille à Nouakchott, Mauritanie.

Son art textile assimile des éléments de la culture nomade a travers l'exploration des motifs et images trouvez dans les villes et campements du pays et dans l'artisanat local.

Également le Moyen Orient et les peintres Fauves nourrissent son travail qui est riche en couleurs et textures.

Son choix de textiles, qu'elle collectionne et accumule au long de ses voyages, est déterminant dans le processus de ses création.

Créatrice compulsive elle travaille par série et on découvre tantôt de l'abstrait tantôt du figuratif. Tapis de prière, paysages, rituels, icônes, symboles, les villes de Mauritanie et les Mosquées et Palais Orientaux.

Pour cette exposition Birgitte à utilisé surtout la soie et les bandes tissés, pour créer une série de tapisseries aux motifs abstraits et aussi des tapis de prière.

soie et coton

Birgitte Daddah, Oumar Ball, Saleh Lo et Stéphane Blanchon

"Variations en soie et cotton" art textile, Birgitte Daddah

Variations en rouille

Floral bleu et floral jaune, soie et coton, trois pans. 

Née au Danemark Birgitte Daddah vit et travaille à Nouakchott, Mauritanie. Son art textile assimile des éléments de la culture nomade a travers l'exploration des motifs et images trouvez dans les villes et campements du pays et dans l'artisanat local.

Également le Moyen Orient et les peintres Fauves nourrissent son travail qui est riche en couleurs et textures.

Son choix de textiles, qu'elle collectionne et accumule au long de ses voyages, est déterminant dans le processus de ses création.

Créatrice compulsive elle travaille par série et on découvre tantôt de l'abstrait tantôt du figuratif. Tapis de prière, paysages, rituels, icônes, symboles, les villes de Mauritanie et les Mosquées et Palais Orientaux.

Exposition du 13 mars au 15 avril 2014

Octobre Saint Louisienne - Maï Diop - Dallages Africains - Art Textile

Maï Diop a pour ainsi dire commencée sa carrière d'artiste lorsqu'elle a pris pied à Saint-Louis du Sénégal. Ses activités artisanales durant 20 ans en France : tissage, travail du feutre, papier sculpté, calligraphies en volutes etc. étaient une approche qui nourrissait un autre projet : celui de vivre avec la peinture comme compagne.

Ce qu'elle vécut comme un grand saut intérieur a dû s'accomplir d'abord symboliquement par un grand saut dans l'espace. Il lui fallut se déplacer de la France à l'Afrique, remettre en cause routines et contraintes pour s'oser artiste.

Maintenant organisée dans une antique maison de l'île, elle trouve dans les marchés ce qu'il lui faut pour « cuisiner ses œuvres » : pigments et toiles, cire d'abeille et paraffine, produits des teinturières, couteaux et brosses…

Ses toiles s'offrent à votre regard pour un cheminement coloré aux côtés de Paul Klee son maître, un parcours sur des dallages africains très contemporains, reflets de la sérénité baignée d'ombres et de lumières bien saint-louisiennes.

Exposition du 24 octobre au 19 novembre 2013

Vernissage jeudi 24 octobre à 17h00